情色五月天

　　前几天，藏家刘益谦花十亿买了莫迪里阿尼的一幅《侧卧的裸女》，这是中国东谈主买过的最贵的艺术品。

　　濒临这幅巴黎画派的代表作，濒临这个潦倒一世、英年早逝的天才画家，媒体不愁莫得八卦不错作念噱头。许多媒体用莫迪里阿尼的“颜值”作念标题，还有的媒体在推断十亿垒起来有多高，还有的媒体复制莫迪里阿尼的百度词条写通稿。

　　艺术圈的月旦家见谅的是“制定我方的文化轨范”，然后咱们的国产艺术家也能卖十亿，然则却避而不谈“文化轨范”从何而来。

　　画廊想的是怎样发掘新东谈主于微时，怎样方向“高端东谈主脉”，怎样打造一个活生生的莫迪里阿尼牌子的印钞机。

　　年青艺术家看到的是一个反例，他们用莫迪里阿尼和巴黎画派愤青们的潦倒生涯警觉我方，一定要作念商品，不要作念祭品。

　　咱们的电视没报谈这一件中国东谈主买过的最贵的艺术品，好像是拿捏不定主意--该不该给裸女画像的三点打上马赛克？

　　咱们的右派常识分子，不会对这幅中国东谈主买过的最贵的艺术品发表任何琢磨，因为他们好像唯有靠百度智力知谈“莫迪里阿尼”是一个画家如故一个西装的牌子。

　　咱们的左派常识分子，诚然也不知谈什么“巴黎画派”，然则并不妨碍他们悲愤地叹息那“十亿”要是不买画，不错用来建若干但愿小学，作念若干慈善。

　　总之，花了十亿的《裸女》就像一条财经新闻，或者文娱新闻，便是不像是艺术新闻。要是人人不在意，我想说说《裸女》为什么那么贵，莫迪里阿尼和其它巴黎画派的艺术家为什么那么苦，以及这幅十亿的作品对至今天的中国艺术意味着什么，巧合说的对，但至少不错让中国东谈主买过最贵的艺术品这件事，看起来像一条艺术新闻。

　　《裸女》为何那么贵？

　　因为艺术史是由西方东谈主书写的，艺术品的订价权掌控在西方东谈主手里，是以他们说这画是十亿，那便是十亿。

　　一幅画值若干钱不是由画廊的运营智商、发掘新东谈主的运道或者“高端东谈主脉”决定的--这王人是征象，艺术的价值取决于艺术家所处的期间与国度的实力。

　　最强势的时髦或国度掌控着艺术史的谈话权，艺术老是奴婢着权柄的脚步，一个国度的军事与经济实力的延迟，伴跟着艺术的闹热。一个强国在向他国实行其价值不雅、体制与相识形态的时辰，老是伴跟着艺术体式的倾销。古罗马的艺术伴跟着他们的队列走向寰宇。15世纪的佛罗伦萨艺术因为本钱的力量而别具魔力。18、19世纪的欧洲艺术通过殖民主义延迟寰宇。20世纪下半叶的好意思国艺术取代了欧洲艺术的影响力，好意思国艺术、流行文化与好意思国的军事、经济统统影响全寰宇。每一个能够把艺术品卖出“天价”的国度，王人是掌抓了阿谁期间的政事谈话权的国度。

　　对一个强国来说，军事、经济的硬实力与艺术文化的软实力便是左臂右膀，而这种软实力对弱国有着无比的眩惑力。这便是全寰宇的土豪王人追着储藏西方艺术品的启事。

　　当一个曾经的强国颓废之后，跟着政事影响力的散失，艺术的魔力也会散失，比方前苏联的历史拆伙之后，过去师法着社会主义写实艺术的卫星国纷纷另寻前途。比方今天的法国再也不会有莫迪里阿尼这样的天价画家，因为法国不再是一流国度，巴黎也不再是莫迪里阿尼阿谁期间的欧洲的王人门，以致全寰宇艺术家的王人门。诚然，今天的法国糜掷还值钱，因为糜掷牌是不错通过交易手法运作的，而天价艺术品恒久得背靠一流国度的相识形态时髦。

　　今天的寰宇奉现代主义精神为主流，是以现代主义萌芽的巴黎画派便是艺术史上垂死的一章，今天的寰宇把波西米亚精神视为艺术家的标配，是以纵脱而落寞的莫迪里阿尼就成了艺术家形象的代言东谈主——是以《裸女》就卖了十亿。要是这是一个奉儒家精神为主流的寰宇，要是这是视隐士精神为艺术家精神的寰宇，那么便是中国画能卖十亿。

　　被东谈主行为恻隐或猎奇对象的迂腐帝国时髦，艺术品恒久卖不出高价。历史上，中国的艺术品从来就莫得在外洋卖出高价格，至于17、18世纪在欧洲流行的“中国热”，人人抢购的是中国的土家具茶叶或者手工成品丝绸瓷器，那算不上艺术品。

色姐姐

　　对于艺术品的订价权这件事，通过这幅十亿的《裸女》，实在刺激了国内的许多艺术从业者，他们但愿“制定我方的文化轨范”，进而争夺艺术品的订价权。然则艺术史的谈话权与艺术品的订价权无法由粗豪猛烈或交易智商所窜改，艺术谈话权恒久掌抓在最有影响力的相识形态和最强势的国度手中。

　　咱们知谈，20世纪通盘的政事相识形态王人出身于西方时髦，包括解放主义、社会主义、无政府主义、马克念念主义、共产主义、保守主义、国度主义、法西斯主义……中国作为一个莫得孝敬过任何要紧的现代相识形态的发展中国度，儒家念念想也未能影响东亚以外的任何一个国度。你奈何制定我方的“文化轨范”？就算你“制定”出来了，也只可在国内玩儿击饱读传花的游戏，别指望有他国的本钱来当接盘侠。

　　咱们好像也知谈“制定文化轨范”之不易，因此一些艺术从业者反治其身，他们企图把中国艺术品先“推上”高价位，然后由高价来界说“文化轨范”，通过高价来得到学术和政事上的正当性，然则这样些年下来，咱们似乎只看到市集在调停，而不是艺术在非凡。

　　莫迪里阿尼为何那么苦？

　　19世纪末、20世纪初的欧洲，战乱接续、经济重创、社会强大、信仰迷失。许多抛妻弃子聚居在巴黎的蒙马特高地与蒙巴纳斯的艺术家们过着颓落、放肆与狂野的波西米亚生活。他们用乙醇、情色、毒品和艺术来麻醉自我，同期也把自己不镇定困惑的东谈主生体验投影在画布上。

　　莫迪里阿尼与大大王人巴黎画派的艺术家相似，孤介、灵活、狂野，除了阻抑的创作以外，既莫得混圈子的智商，也莫得向权柄靠近的意愿。困难潦倒、颓落没落，终末厄运孤愤地故去是他们中大大王人东谈主的大结局。他们是被旧期间与新期间挤在夹缝中的祭品。

　　他们并没灵验作品来描述践诺生活，而是蛮横地把我方在一个强大的大期间中所感受到的错愕、哀悼、颓败、希翼，逐个地表当今作品中。评价他们的作品，夸张变形、浓烈色调的技法仅仅征象，不向权柄折腰的解放主义与莫得被阉割的个东谈主主义才是莫迪里阿尼他们的精神底色。

　　中国的艺术圈曾经经有过波西米亚的期间，然则今天依然没什么东谈主吊唁阿谁期间。要是有时辰咱们想起曾经的“圆明园期间”或者早期的宋庄，亦然教唆我方不要堕入那般窘困的境地，庆幸我方生在“现代艺术”被主流收编的期间。

　　咱们今天的艺术家不再有巴黎画派的野性与不屈。现代艺术家的圈子不再如巴黎画派相似建设在共同的精神诉乞降艺术概念之上，也不再是建设在江湖对庙堂的不屈之上。中国现代艺术家的圈子是一个以权柄为底色，以市集为考量的江湖。现代艺术家以学院、家乡、画派为藩篱，或者精致配合在某个艺术家大佬、策展东谈主大佬为中枢的圈子周围，圈内兄弟皎白，圈外扼杀异己。对权柄或大佬的臣服，是圈子的入场券，烧毁原则、公正与解放，是拿到垫脚石的前提。许多东谈主故作的叛逆，只不外为了招抚。许多非主流的姿态，只不外是为了向主流撒娇。许多草根的呻吟，只不外是在挟恨进不了花店。

　　今天那些刺宗旨艺术家并不想象对抗这个期间，他们只想着怎样与期间同流，左手奏凯学，右手鸡汤罐，江湖义气摆中间。莫迪里阿尼与巴黎画派那种不屈精神与野性，那种非论三七二十一的活命体验在今天决然“逾期”。咱们也意外像莫迪里阿尼相似，丧胆大地对个东谈主运道、践诺恶运、历史摇荡和精神逆境，并逐个将其投影在画布上。咱们最但愿作念到的便是跳出个东谈主运道的窘迫，渐忘历史摇荡带来的困扰，解脱精神逆境的梦魇。

　　“恶运”并不是艺术家的标配，然则东谈主生体验是艺术家的创作根柢。倘若在期间中就地应变，对践诺保持沉默，年青艺术家也就只可追求艺术体式、技法与材料的“改进”，只可创作出念念想惨白、矫强无力的小崭新作品。咱们也只可花十亿去购买一个西方画家的东谈主生体验。

　　咱们能够从这幅十亿的画里得到什么？

　　花了十亿的藏家刘益谦说：“这个名作被龙好意思术馆储藏，不错擢升公众对艺术的深爱，对擢升城市文化和东谈主的文化素质也有匡助。”然则咱们知谈中国时髦与西方时髦之绝交着巨大的限度，咱们享受西方的流行文化或者购买西方天价艺术品，并不等于认同西方时髦。

　　一个非洲后生不错听着摇滚乐、衣着牛仔裤、拿着《第一滴血》同款手枪在街头参与种族屠杀。中国藏家买了综合画，也不等于招供了波洛克的纵脱豪迈的个东谈主主义，他依旧如故一个严慎保守的“儒商”。中国东谈主买了莫迪里阿尼，并不等于咱们就能领路与恻隐巴黎画派那些愤青的狂妄而放肆的东谈主生体验。一再斥巨资储藏西方现代艺术的国产企业家，他们内心认同的是儒家文化的品级、治安、规律、拖累、勤恳与集体主义，国产企业家的价值不雅和所受的纯属，会让他们把欧洲现代主义艺术家那些放肆、散逸、不屈、虚无与个东谈主主义，视为可耻的失败。因此，我是不太明晰藏家能够从一幅莫迪里阿尼的作品中得到什么文化的启迪？

　　对于中国的不雅众而言，咱们的确深爱的是《清朗上河图》中的吉利喜乐与闹热盛世，咱们也许会被“裸女”、十亿、潦倒天才这些热词眩惑眼球，然则咱们不会果真认合并个解放主义艺术愤青的潦倒东谈主生。今天的咱们，除了为个东谈主远景而奋发，并不想象不屈什么，更不想象为了个东谈主解放付出什么代价。咱们目之所及，仅仅标价十亿的一幅麻布与一堆格局，而不是画作背后的现代主义、解放主义与个东谈主主义的精神。

　　作家：廖廖情色五月天，独处艺术撰稿东谈主。